SM、今年3組のデビューを予告！新たな体系「SM 3․0」を発表…レーベルシステムの導入
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写真=SMエンターテインメントSMは3日、公式YouTubeチャンネルとホームページを通じて「SM 3.0：IP戦略 - マルチ'制作センター/レーベル'体系」を発表、ファンと株主中心のSM 3.0時代への新たな飛躍を知らせた。今回の発表でSMはSM 3.0の方向性を説明し、4大成長戦略の発表を予告し、そのうちの最初のプロデュース戦略を詳細に紹介した。
SMは1996年にデビューしたH.O.T.の成功後、創業者であるイ・スマンプロデューサーの主導でH.O.T.、BoA、東方神起、SUPER JUNIOR、少女時代、SHINeeなどの大型アーティストを誕生させた2010年までを「SM 1.0」、イ・スマンプロデューサーが会社との契約を通じて総括プロデューサーとしてSMに大きな貢献と貢献をし、EXO、Red Velvet、NCT、aespaなどを誕生させ、同時に会社内部に多数のプロデュース能力を持つ人材を備えた2022年までを「SM 2.0」と説明し、今年の2023年からを「SM 3.0」と定義した。
そのためにSMは、SM 3.0に必須である新しいMega IP制作のためのマルチ制作センター/レーベル体系を導入し、マルチ制作センター、マルチレーベル、音楽パブリッシング専門子会社設立を中心に推進する。
SM 3.0でのマルチ制作センター/レーベル体系は、既存に蓄積されたIP制作および運営ノウハウは維持するが、制作能力は拡張、主体的アーティストマネジメントを通じて事業意思決定権限を各ディレクターに委任して、IP制作のスピードを加速し、SMスタンダードを高度化できる体系だ。
そのため、今後SMはSM所属アーティストを5+1の制作センターに分け、アーティスト専任制作/核心機能を配置し、独立した意思決定保障および創作自律性を尊重し、さらに強化されたIP創出力を披露する5つの制作センターとNaevis のようなバーチャルアーティストの制作及び運営管理を専任する1つの「仮想アーティスト／IP制作センター」を新設、メタバースに代表される未来エンタ産業で先導的地位を続ける計画だ。
今後、このような制作センターは「社内レーベル」の形にも成長させ、本人だけの音楽的あるいは事業的独創性が確立されたアーティストに対してレーベル独立を支援し、自律性と成長の機会を同時に提供することはもちろん、成果に応じた補償構造を設け、アーティストと会社が長期間にわたって生涯できる基盤を設ける計画だ。また、社内レーベルは過渡期的期間を経て「独立レーベル」に発展することができ、投資を通じた「買収レーベル」とともにSMの音楽的スペクトルを拡大して音楽市場内の影響力をさらに強化すると伝えた。
さらにSMは、このようなマルチ制作センター/レーベルの円滑な運営のため、SMが100％出資する音楽パブリッシング専門子会社を設立し、膨大な量の音楽プールを構築することにした。全世界の作曲家、作詞家、グローバル音楽パブリッシング企業と契約を結び、独自のグローバル音楽パブリッシング専門企業として育成することで、SMのもう一つの新規収益源に成長する計画だ。
一方、イ・ソンス、タク・ヨンジュン共同代表は昨年9月、イ・スマンプロデューサーのプロデューシング契約の終了と関連してメディアを通じて「グローバル市場での本格的なコンサートおよび活動再開のためのSMアーティストラインナップが完璧に準備された。25年間構築してきたプロデューシングシステムがきちんと運営され、立派な後輩たちが大きな困難なしによく続いていくという確信を持つようになった現状況で、退くという小額株主の意見も大株主として謙虚に受け入れることが道理だ。SM経営陣たちが今後50年を見つめた戦略を立てて、グローバルエンターテインメント会社として新たな跳躍をしてほしい」と明らかにした部分に言及し、「イ・スマン創業者の意志を継承、発展させ、実現できるようにSM 3.0時代を開拓する。SMと総括プロデューサーとしての契約は終了したが、変わらずに株主としてSMを応援してくださるイ・スマン先生に心から感謝する」と伝えた。
また、「音源、IPライセンスなどIPの収益化戦略、グローバル事業拡大、未来事業投資などをはじめとする会社の現状と計画、目標について2月と3月中に順次発表し、今後も様々なIRチャンネルを通じて、ファンの皆さん、株主の方々に持続的に知らせるよう努力する」とし、発表を終えた。
・SM、新たなマルチプロデュース体制の導入を発表…ガバナンス改善と株主価値の向上へ努力
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【SM3.0戦略全文】
こんにちは、SMエンターテインメント共同代表取締役イ・ソンスです。
こんにちは。SMエンターテインメント共同代表取締役タク・ヨンジュンです。
あなたが知っているように、SMは大きな変化の道に立っています。多くのファンの方と株主の方々が、株式会社SMエンターテインメントが今後どこに向かって、どのように出ようとするのか、疑問を持って多くの質問があり、ここに加えて様々な意見やアドバイスを提案していただきました。
私たちは同社の共同代表取締役として、取締役会、経営陣および役員の方々と共に、多くのことを悩み、今日を含め、今後3回にわたってSMの未来をどのように構想したのか、そしてそれがファンの方々、そして株主の方々へどういう意味なのかについて申し上げたいと思います。
SMの未来を語る前に、SMがこれまで歩いてきた道について簡単に申し上げたいと思います。SMエンターテインメントは1995年イ・スマンプロデューサーによって創業されました。翌年の1996年にデビューしたH.O.T.の成功で、SMは名実共にK-POPというジャンルの先駆者となります。SM創立以来、2010年まで、K-POP文化を確立し、韓国エンターテインメント産業の成長を導いてきた時期を私たちは「SM 1.0の時期」と呼びます。この時期に創業者のイ・スマンプロデューサーの主導として、H.O.T.、BoA、東方神起、SUPER JUNIOR、少女時代、SHINeeなどの大型アーティストたちが誕生しました。K-POPが世界的に広がり、韓国を代表する独創的な文化として位置づけ始めた時期です。
「SM 2.0の時期」は、SM 1.0以降、2020年までに10年以上続いています。専門経営者体系への転換とともにイ・スマンプロデューサーは会社とプロデュース契約を通じて、総括プロデューサーとしてSMに大きな貢献と貢献をしました。EXO、Red Velvet、NCT、aespaなどがこの時期に誕生したアーティストたちです。この過程で、会社内部で多数の人材がプロデュース能力を備えており、これは会社の資産となりました。
そして今年からSMは「SM 3.0の時代」に跳躍したいと思います。私たちはこれまで成功の可能性が高いIPを蓄積し、能力のある人材を育成してきました。
「SM 3.0」は、SMの将来の成長動力となる4大コア戦略で、IP、事業、海外、投資戦略で構成されています。SMが営むエンターテインメント業の本質である良質のIPを製作すること、当該IPを通じて事業的に収益化すること、そして国内を超えてグローバルでのIP拡張すること、最後にIPを通じて収益化された財務パフォーマンスに基づいて、ラベルの買収、メタバースなどの新規事業に投資することが重要です。各戦略の詳細とこれを通じて達成しようとする目標について順次発表させていただきますが、このうち新しいIP戦略であるマルチ「製作センター/（マルチ）ラベル」体系をご紹介いたします。
SMはこれまでイ・スマン総括プロデューサーや内部制作人員と共に多数のMega IPを成功裏に制作してきました。しかし、IPの蓄積と事業範囲の拡大が進むにつれて、既存のシステムは市場やファンが必要とするIPの制作と運営に限界があることを体感しました。SM 3.0では、このような限界を克服し、新しいMega IPを製作していくための新しいプロデュース方式として、マルチ「製作センター/（マルチ）ラベル」方式を導入します。
これを目指すのは4つあります。
まず、「マルチ制作センター/ラベル」という名前のように、これまでSMが積み重ねてきたプロデュース能力を多数の制作センターやラベルに分散、体系化することで、事業の持続可能性を競争力を確保します。
第二に、各制作センターにアーティスト専任および制作/核心機能を配置し、独立した意思決定を確保し、既存のコントラストより強化されたIP創出力をタイムリーにお見せします。
第三に、制作センター別の創作自律性を尊重し、これまでSMがカバーできなかった多様な音楽的Tasteを反映するとともに、独立した社内/社外レーベルの設立、運営、買収を通じてSMの音楽カバレッジを拡大します。
最後に、アーティストのLife-Stageごとに責任と権限を一致させることで、Stage別カスタムリソース管理を行っていく予定です。これと同時に、成果に応じた補償構造を設け、長期アーティストと会社が共生できる基盤を設けます。
このようにマルチ「制作センター/ラベル」体系は、SMがファンの方々の望むアーティストを披露し、株主と会社のために事業成果を最大化するための足場になります。
マルチ「製作センター/ラベル」体系における3つの重要な変化は、（1）マルチ制作センター、（2）マルチラベル、（3）音楽パブリッシング専門子会社の設立です。マルチ制作センター、マルチラベルは複数の主体がIP制作に対する意思決定権限と成果に対する責任を持って運営されるモデルで、マルチという用語を使ったのはSMエンターテインメントのシステムの中で過去20年間数多くのメガIPの成功に貢献した各分野の数々の人材に対する自信のためです。また、パブリッシング専門子会社もこれまでに構築した作曲家/作詞家/パブリッシャーネットワークを競争力化することを意味します。
各要素ごとに詳細な運用モデルを説明します。
SM 1.0からSM 2.0時期までは「シングル総括プロデューサー体系」で、イ・スマン総括プロデューサーの陣頭指揮のもと、すべての制作とコア機能が一箇所に集中し、SMアーティストのIPを制作してきました。この時、音楽ソーシングは外部のパブリッシング専門会社からアウトソーシングする形でした。
SM 3.0でのマルチ「製作センター/ラベル」体系は既存体系で蓄積されたIP制作および運営ノウハウはそっくり維持するが、製作能力は拡大し、主体的アーティストマネジメントを通じて事業意思決定権限は各リーダーに委任することによりIP製作のスピードを加速し、SM Standardを高度化できる体系です。
まず、現在のSMアーティストを5つの制作センターに配置し、制作やアーティストマネジメントなどの主な機能を独立して行います。そしてここに加えて新たに追加される「仮想アーティスト/IP制作センター」は、Naevisのようなバーチャルヒューマンアバターの制作および運営管理を専担することになります。これにより、メタバースに代表される未来エンター業界に先制的に対応し、SMの先導的地位を継続的に達成することを目指しています。
SM 3.0では新たに社内レーベルと独立レーベルが新設、運営される予定です。「社内レーベル」は、本人だけの音楽的またはビジネス的独創性が確立されたアーティストたちに対してレーベル独立を支援し、自律性と同時に成長の機会を提供することです。また、外部の有望なアーティストやレーベルに投資し、SMの音楽カバレッジを拡大します。
音楽業界の競争力は、質の高いグローバル音楽プールの確保から始まります。SMは過去24年間、国内外の多様な音楽パブリッシャー、作曲/作詞がマネジメント会社との関係を構築してきました。
マルチ制作センター/ラベルを円滑に運営するためには、膨大な量の音楽プールを用意する必要があります。これにより、SMエンターテインメントが100％出資した音楽パブリッシング専門子会社を設立し、その能力を内在化したいと考えています。
まとめると、SM 3.0では
1）パブリッシング専門子会社で良質の音楽がマルチ制作センターとラベルにスムーズに供給され、
2）マルチ制作センターがこれを基にMega IPを作り出し、
3）持続的なレーベル拡張で音楽カバレッジが拡大
4）再びパブリッシング子会社の新しい栄養素が供給される好循環構造が設けられます。
マルチ制作センターの詳細運営構造についてより詳しく説明します。まず、個々の制作センターは主な制作とコア機能を独立して実行します。個々のセンターは、プロデュースとマネジメントの責任者である合計2人のディレクターによって運営され、担当センターのパフォーマンスを担当し、自律的な意思決定を下します。
ただし、キャスティング/トレーニングなどの制作支援機能は従来と同様に全センター共通で進められ、効率性と経済性の面で運用の美を発揮します。マルチ制作センター運営時、既存総括プロデューサーが担当していたSM音楽のStandardを維持する役割が消えることを懸念される声もあります。
これに対し、マルチ制作センターの下では「A&R Committee」という別途の音楽選定協議体を運営することにより、より高度化されたSM Standard維持システムを確立しようとしています。
「A&R Committee」は各制作センターのA&R担当者と、共通部門であるA&Rヘッドクォーター傘下組織の専門家が集まって構成された協議体で、音楽専門家の集団知性を通じてSM音楽のスタンダードを維持します。
イ・ソンス代表がA&R Committeeの長の役割である、A&R Executiveとして、協議体メンバーの多様な視点を総合します。
最後に制作センターとは別に「IP協議体」が新設され、IPのデビューから成熟までLife-stageによる管理を共に議論する予定です。IP協議体の主な案件は、制作センターに配属される前の段階である新規アーティストコンセプト企画、あるいは成長したアーティストのレーベル独立の有無などがあります。
協議体は 1.各制作センターリーダー、2.CFO、3.外部の専門機関で構成されるコンサルティンググループで構成され、少数の会社役員ではなく、市場やファンに対する深い理解を反映したIP企画と運営を最優先目指すことを約束します。
さらに、SMはアーティストIPの誕生と初期成長以来でも、IPの全体のライフサイクルでそれぞれが全盛期を成し、成熟IPの持続収益性が担保されるマルチレーベル体制を導入します。
レーベルは大きくSMエンターテインメントの「社内レーベル」と「社外レーベル」に分かれています。「社内レーベル」は、社内組織として独立法人としてスピンアウトされる前に、独立した事業を経験し、実質的な事業性について検証する役割をします。アーティスト別収益に連動した成果報酬を支給されます。
独自の優れた音楽スタイルが形成されていますが、独自の経営活動は、準備が必要なSMアーティストとアフィリエイトスタッフを対象に組織されています。SMエンターテインメントが今後注力したいジャンルを育成するために新設されることもあります。「社外レーベル」は、完全に独立した創作および経営活動を行うことができるアーティストと人材で構成された別々の法人です。したがって、すべてのIP制作と収益化、管理機能を独立して実行し、個別の利益を生み出します。
優れた音楽性に加え、エンターテインメント業に対する高い理解で独立経営が可能なアーティストを対象に合弁設立を支援します。このターゲットはSMアーティストにとどまらず、外部にも拡張され、レーベルを買収または新設する予定です。
新規に組織されたレーベルのすべての意思決定全権は、レーベル代表が保有します。アーティスト別の損益管理を通じて、個々の組織の成果が100％の報酬構造に反映され、権限と責任の一致を達成して事業成果を最大化しようとします。
各アーティストの制作センターとレーベル間の移動は、SMエンターテインメントのIP協議体とアーティストが一緒に議論して決定します。SMのアーティストはマルチ制作センターで成長し、過渡的な形の社内レーベルで独立基盤を築き、その後独立レーベルで自由な創作と経営活動を展開することになります。
これにより自生的な創作活動が持続し、収益性の最大化につながると期待されます。それだけでなく、この過程に貢献したSMの従業員には、独立レーベルの株主として参加する機会を与え、コア人材がSMと長期にわたり、個人の能力が最大限に発揮されるようにします。
この過程で、SMエンターテインメントの100％子会社として設立予定のレーベル中間持株会社がレーベルの持分を保有する構造で運営されます。
特にR&B、HIP HOP、バラード、OSTなど、これまでSMが注力していなかった様々なジャンルのレーベル買収は、優れた音楽性を持った外部アーティストと共にSMの音楽的スペクトルを拡大して音楽市場内の影響力をさらに強化します。
マルチプロダクションセンター/レーベルシステムが導入されている場合、現在のところ、より良い品質の曲の需給が不可欠です。これにより、SMエンターテインメントは音楽パブリッシング専門子会社を持分100％に設立し、既存に最高水準で保有していたA&Rネットワークパワーをさらに強化します。
音楽パブリッシングとは作曲/作詞家の音楽著作権管理業務を委託され、音楽著作財産権により発生する著作の税を徴収/分配し、同時に音楽レーベル、映画、テレビ、広告、ゲームなどに至るまで著作物の使用促進のための積極的に営業業務を進める業をいいます。
SMエンターテインメントは、30年近く大衆音楽をリードし、SM Songwriting Campのような高品質の音楽創作プログラムを運営し、世界中で3,000人以上の作曲家、作詞家、パブリッシャーネットワークを構築しました。SMエンターテインメントのパブリッシング専門子会社は、親会社の該当ネットワークに基づいて世界中の作曲/作詞家を発掘し、パブリッシング契約とマネジメント契約を締結することになります。
これにより、親会社であるSMエンターテインメントのA&Rネットワーク競争力を強化する好循環構造が生まれます。最大規模のネットワークをベースに、世界中の作曲家、作詞家、グローバル音楽パブリッシング企業との契約を締結し、グローバルで独歩的な立地のパブリッシング専門企業を育成し、グローバルトップティア、音楽パブリッシング会社としてパブリッシング本来の事業を展開/拡張して、SMエンターテインメントの別の新規収益源にします。
こんにちは、SMエンターテインメント CFOチャン・チョルヒョク取締役です。
前述のマルチ「製作センター/ラベル」体系がどのような事業指標に転換され、何を目指すかについてお話しします。
マルチ制作センター/ラベル体系の導入を通じて目標とするのは、事業収益源となるアーティストとアルバムの安定した流通ルートを確保することです。
内部的な推算、競合他社との比較を勘案した時、既存SM 2.0で平均3.5年に1チーム程度がデビューしたことに備え、SM 3.0体系では年に2チーム以上がデビューして良質のIPをもっと多く披露することを目指しています。
また、新しい体系下ではアーティストのデビューだけでなく、アーティスト別アルバム発売頻度も増加させ、年間40枚以上のアルバムを制作できると判断されます。
ファンの方、そして株主の方々が懸念を表明したIPデビュー、アルバム発売の遅延についても、従来の25%程度の遅延率を5%以下に下げます。アーティスト運営計画が整備されるとおり、毎四半期のIPデビュー日程、アルバム発売、公演日程を予測可能に公開し、現在2023年には3つの新人グループ＋1人のソロデビューを計画中です。
3つの新人グループは、SMエンターテインメントの2人の共同代表が直接プロジェクトをリーディングする予定です。また、ソロ歌手は仮想アーティストとして、SMが継続的に努力しているメタバース事業への方向性を見せることができるようになります。
レコードも22年31個に比べて30%以上増加した40個以上発売し、レコード販売実績も'22年1,400万枚に比べ30%増加した1,800万枚を目指しています。正確な売上、営業利益の見通しは、今後の戦略発表を通じて申し上げる予定です。
これまでSM 3.0への変化の最初のボタンであるマルチ「製作センター/ラベル」体系についてご紹介しました。IP制作は事業の根幹ですが、これをどれだけうまく収益化するかも重要です。音源、IPライセンスなどIPの収益化戦略、海外事業、投資テーマについて2月と3月に分けて発表させていただきます。ファンの方々、株主の方々に会社の現状、そして会社が持っている計画と目標について様々なIRチャンネルを通じて継続的に知らせるよう努めます。
SMエンターテインメントは1995年イ・スマンプロデューサーから始まった後、30年近くの歴史を持つ会社になりました。イ・スマンプロデューサーは昨年9月にプロデュース契約の終了に関連してメディアを通じて「グローバル市場での本格的なコンサートや活動再開のためのSMアーティストラインナップが今完璧に準備されており、25年間構築したプロデュースシステムがうまく運営され、素晴らしい後輩たち大きな困難なしにうまく整えていくという確信を持つようになった現状から退くという小額株主の意見も、大株主として謙虚に受け入れることが道理」と明らかにしたことがあり、「SM経営陣が今後50年を眺める戦略を立ててグローバルエンターテインメント会社で新たな跳躍をしたい」というイ・スマン創業者の意志を継承発展させ、これを実現できるようにSM 3.0時代を開拓します。
SM 3.0では、SMの指向点は「ファン、株主中心の」グローバルエンターテインメント会社への飛躍です。今日、SM 3.0のマルチ「製作センター/ラベル」発表を皮切りに、ファンの方々と株主の方々とのコミュニケーションに先立ち、SM 3.0時代の新しくなったSMをお約束いたします。
人生そのものがSMだった創業者であり、総括プロデューサーイ・スマン先生、人生の最も輝く最高の瞬間を献身したヒョン・ジニョン、ユ・ヨンジン理事、H.O.T.からaespaに至るまでのすべてのアーティストとデビューを準備している練習生たち、そして今この瞬間も人生の最大の部分を会社と一緒にして、心から会社を愛するSMのすべての従業員がすべての人がSMを作ってきた、それが今のSMです。
そして、このようなSMがここまで来ることができた最大の原動力は、私たちのアーティストと音楽を愛してくださるすべてのファンの方々、そして会社を信じてくださるすべての株主の方であることを私たちはよく知っています。長い間、多くの方が質問していたSMの未来と戦略的方向について、回答が遅れたこと心から申し訳ありません。
最後にSMと総括プロデューサーとしての契約は終了しましたが、依然として株主としてSMを応援してくださるイ・スマン先生に心から感謝いたします。
記者 : オ・ユンジュ
